Exposición "Secuencias temporales"

Una de las fotografías de Ignasi Aballí

Del 9 al 25 de junio de 2010, Teatro Fernando Fernán Goméz / Plaza de Colón, 28046 Madrid

El artista y fotógrafo Ignasi Aballí (Barcelona, 1958), presentará su nueva serie de fotografías, titulada Secuencias temporales, en el marco de la exposición colectiva Entretiempos, que tendrá lugar en el Centro de Arte Teatre Fernando Fernán Goméz de Madrid. Esta exposición está organizada por la Fundación Banco Santander, y su comisario es Sérgio Mah.

En estas fotografías, Aballí plantea cuestiones acerca de la pintura, sus imágenes, su percepción, sus apariciones, sus presencias y también sus ausencias. En resumen, la visibilidad y la razón de ser de la misma. Para Ignasi Aballí, su trabajo es proceso cíclico, algo que se repite invariablemente, que siempre está abierto a los flujos y que nunca encuentra su fin o su conclusión.En esta exposición se plantea cómo con imágenes se puede representar un lapso de tiempo, a veces de varios años y en otras ocasiones de pocos segundos. Para ello se han utilizado imágenes aparecidas en la prensa, del propio autor, un material con el que trabaja habitualmente.

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Pabellón de Dinamarca en la Expo 2010

 

Ha sido el encargado de llevar a buen puerto el proyecto del pabellón de Dinamarca para la Exposición Universal de Shangai de este año. El proyecto de BIG es, sin duda, uno de los más llamativos de la muestra y uno de los mejores del año. Así, el pabellón danés trata de ser algo más que un pabellón tradicional de exposiciones. Quiere ser una oportunidad de probar la vida de la ciudad danesa, de vivir como los daneses. El edificio es una estructura monolítica de acero diseñada como una doble espiral con dos carriles para peatones y ciclistas que llevan al visitante desde el suelo a través de las dos curvas, hasta un nivel de 12 metros y, de ahí, de vuelta para abajo.

De esta manera, la exposición danesa se puede experimentar a dos velocidades, tanto en el interior como en el exterior: ya sea como un tranquilo paseo con tiempo para absorber los alrededores, o un viaje en bicicleta, donde la ciudad y la vida urbana pasan velozmente. Habrá más de cien bicicletas para que los visitantes lo intenten.
El pabellón danés se encuentra en la Zona C como parte de la ciudad "nórdica", con Finlandia, Islandia, Noruega y Suecia como vecinos.

Estructuralmente, el pabellón se concibe como una armadura tubular autoportante de acero, similar al casco de un barco. La estructura de la fachada exterior es el elemento más eficiente del edificio. Los perforaciones tienen el propósito de dejar entrar la luz del día y permitir la ventilación natural. Debido al comportamiento estructural de la armadura, el grado de perforación varía según la tensión estructural a lo largo de la fachada. Cada uno de los orificios de la fachada está equipado con una bombilla LED que permite que tanto la regulación de la luz en el interior el pabellón como la iluminación de la superficie exterior durante la tarde-noche.

Como consecuencia, la fachada del pabellón se convierte en un patrón abstracto de la luz y la oscuridad que refleja el flujo de peatones y ciclistas dentro del pabellón, así como el flujo de fuerzas dentro de la pared de acero.

Como incentivo a la visita, se cuenta con la escultura original de La Sirenita que, hasta la fecha, se encontraba en el puerto de Copenhague, y donde regresará tras la Expo.

 

Expo 2010 Dinamarca

Pabellón de Corea. Shangai 2010

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Via: designboom.com

Portugal Convida 2010. Del 7 al 12 de junio

El día 9 de junio se celebra una conferencia de presentación de la Trienal de Lisboa dentro del marco de la exposición de arquitectura portuguesa que acoge el COAC (Colegio de Arquitectos de Cataluña). La exposición, abierta desde el 24 de mayo y hasta el 12 de junio, muestra obras recientes de los arquitectos portugueses Aires Mateus, Bak Gordon, Bugio, João Favilha, Inês Lobo, Paulo David, Ricardo de Carvalho e Joana Vilhena.

Una exposición de fotografía portuguesa se instala en la fundación Foto Colectania. La exposición, basada en la colección BES Photo y la colección del Museu de Serralves, está comisariada por João Fernandes, director del Museu de Serralves. Se inaugura el 8 de junio y permanecerá hasta octubre.

Este año los cines Alexandra acogen el ciclo dedicado al realizador portugués António Pedro Vasconcelos que se iniciará con la presentación de su nueva película “A Bela e o Paparazzo” el día 7 de Junio y a la que le seguirán otras obras del autor hasta el día 10 de junio.

La cuarta edición de la semana cultural Portugal Convida, tendrá lugar un año más en Barcelona coincidiendo con la conmemoración del 10 de junio, día de Camões, y día de Portugal y de las Comunidades Portuguesas. La propuesta cultural tiene por objetivo divulgar la más innovadora producción portuguesa en las áreas de arquitectura, fotografía, audiovisual y música. La música portuguesa también acompañará la semana cultural con la actuación el día 10 de junio en la sala Razzmatazz del grupo portugués de música pop X-Wife y unos de los DJ portugueses de referencia del momento, Dezperados.

Como todos los años Portugal Convida culminará con una fiesta popular de clausura y celebración del día nacional en los Jardinets de Gràcia con el concierto de Pedro Abrunhosa.

La imagen gráfica de esta edición se presentará en el marco de Chill Laus y ha sido ganada en concurso por el estudio FBA, cuyo director creativo, João Bicker, es Premio Nacional de Diseño 2009 en Portugal.

Esta iniciativa del Consulado Geral de Portugal en Barcelona cuenta con el apoyo del Instituto Camões y del Instituto de Turismo de Portugal.

Hacia otras arquitecturas: 24 proyectos sostenibles

La Fundación Canal presenta una exposición dedicada a los máximos exponentes de la arquitectura sostenible del panorama internacional. Los trabajos de Norman Foster, Richard Rogers, Ken Yeang, Emilio Ambasz, Jonathan Hines, Rafael de la Hoz, David Kirkland, Mario Cucinella, Antonio Lamela, Íñigo Ortiz, Enrique León y los del estudio holandés MVRDV conforman esta exhibición comisariada por el arquitecto valenciano Luis de Garrido, quien también presenta sus trabajos en esta muestra. 

La exposición pretende explicar de forma divulgativa y visual en qué consiste la arquitectura sostenible, a qué problemas da solución y de qué modo puede satisfacer las necesidades de sus ocupantes, en cualquier tiempo y lugar, sin que por ello se comprometa el bienestar y el desarrollo de las generaciones venideras.

La muestra ofrece un análisis pormenorizado de 24 proyectos arquitectónicos, 2 por cada uno de los estudios participantes, a través de maquetas y soportes audiovisuales.

La arquitectura sostenible implica un compromiso de equilibrio social y desarrollo humano. Es aquella que optimiza los recursos y materiales, disminuye el consumo energético, los residuos, las emisiones, el mantenimiento de los edificios y, del mismo modo, fomenta las energías renovables y aumenta la calidad de vida.

El visitante podrá contemplar, entre otros, dos proyectos emblemáticos de arquitectura sostenible: el del Call- Center del Banco Santander (Querétaro, México), de Lamela Arquitectos, que está destinado a albergar 2.000 personas en 60.000 m² bajo rasante y 20.000 sobre rasante; y el del Edificio Acros (Fukukoa, Japón), del argentino Emilio Ambasz, que mide 60 metros de altura y termina en un parque que oxigena la ciudad y regula la temperatura del edificio.

El modelo por excelencia de ciudad ecológica lo representa el prototipo Masdar City, proyectada por el estudio de Norman Foster para el emirato de Abu Dhabi en el Golfo Pérsico. Este núcleo urbano futurista, construido en pleno desierto, se abastecerá exclusivamente de energía solar, eólica, hidrógeno y de la energía procedente de la eliminación y el reciclado de los residuos.

En el ámbito nacional, destaca la actuación urbanística de mayor envergadura, en términos de vidrio, ejecutada en Europa. La Ciudad de las Comunicaciones de Telefónica en Madrid, de Rafael de la Hoz, cuenta con 140.000 m² de superficie acristalada que permiten un ahorro de un 42% en iluminación y hasta de un 34% en climatización en verano.

Con motivo de la presentación de la exposición, el próximo 25 de mayo se darán cita en la Fundación Canal de Madrid los británicos Jonathan Hines y David Kirkland; los españoles Antonio Lamela, Íñigo Ortiz y Enrique León; el holandés Jacob Van Rijs, del estudio MVRDV; el italiano Mario Cucinella y el argentino Emilio Ambasz. 

Inaguración del Centro Pompidou en Metz

Con una arquitectura firmada por Shigeru Ban Arquitectos de Europa con Jean de Gastines, París, Centre Pompidou-Metz incluye no menos de 5.020m2 de superficie de exposición, incluyendo tres salas de exposiciones de 1150m2 cada una, una gran nave de 1200m2 y un auditorio de 144 asientos.

El edificio se asemeja a una estructura hexagonal grande, cruzado por tres galerías. Se construye alrededor de una aguja central que se eleva a 77 metros, haciendo un guiño a la fecha de establecimiento del Centro Pompidou en 1977 ... El conjunto evoca una carpa inmensa, rodeada por un patio y jardín.

En el interior, la atmósfera es clara, con su techo de madera clara, paredes y estructuras pintadas de blanco y gris perla superficie pisos de concreto.El techo, el tratamiento de la relación entre el interior-exterior son tres salas de exposiciones y el resultado de un sesgo de arquitectura muy innovadora.

La arquitectura del Centro Pompidou-Metz presenta características inusuales. El volumen en circulación de su gran nave, la diversidad del espacio de exposición, alternando grandes espacios abiertos y más íntimo, son propicios para la creatividad y las sorpresas para el visitante.El espacio expositivo se puede modular para permitir lecturas originales del arte moderno y contemporáneo.

Via: www.centrepompidou-metz.fr

Exposición y congreso sobre Joven Arquitectura Española y Crisis en Bruselas

El simposio, que se celebra los días 20, 21 y 22 en la Casa de Asturias, se enmarca en la exposición “Jóvenes Arquitectos de España (JAE)” promovida por el Ministerio de Vivienda y cuenta con la colaboración del Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación.

Además de establecer lazos entre jóvenes arquitectos europeos y crear un marco para que éstos presenten y pongan en común las prácticas profesionales que desarrollan en sus países, el congreso pone sobre la mesa los cambios que la situación económica actual ha generado en la arquitectura, llevando al arquitecto a plantearse los parámetros en los que se desarrolla su trabajo y, de manera consecuente, a revisar los conceptos clásicos de la arquitectura de Vitruvio y adaptarlos a este momento específico.

Para ello, cada jornada se cerrará con una mesa redonda centrada en uno de los tres conceptos arquitectónicos de Vitruvio (utilitas, venustas y firmitas) y a la que asistirán arquitectos de reconocido prestigio.

El primer día se hará hincapié en el concepto de la utilitas que hace referencia a la utilidad o funcionalidad de la arquitectura y cómo esta ha evolucionado en el siglo XXI, en función, por ejemplo, de los cambios de usos que demanda la sociedad contemporánea.

El segundo día se centrará en el concepto de venustas o belleza para estudiar cómo la sociedad demanda una arquitectura de consumo y cómo los profesionales responden a esa demanda con una arquitectura de calidad, que no responde únicamente a una imagen o efecto de consumo.

La mesa redonda del tercer día versará sobre la firmitas o construcción en este contexto de cambio donde lo global, lo local, la sostenibilidad y las nuevas tecnologías han adquirido protagonismo.

La exposición JAE permanece hasta el 22 de junio
Invitar a descubrir a una generación de grandes arquitectos menores de 40 años latente en nuestro país es el objetivo de la exposición JAE, que se puede visitar hasta el 22 de junio en Bruselas en el marco de las actividades culturales de la Presidencia Española de la Unión Europea. La exposición “Jóvenes Arquitectos de España” persigue mostrar que la excelencia arquitectónica no sólo se halla en la obra de los maestros españoles de renombre internacional, sino en el trabajo desconocido que se realiza en estudios de una nueva generación de profesionales que asegura un prometedor futuro para la arquitectura de España.

La muestra ya estuvo en la sala La Arquería de Nuevos Ministerios de Madrid y en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Columbia de Nueva York y se expone ahora a Bruselas con la colaboración del Gobierno del Principado de Asturias y del Ministerio de Asuntos Exteriores.

Cajas iluminadas de gran tamaño albergan paneles con fotografías, vídeos e información de 62 obras arquitectónicas realizadas por 98 españoles dentro y fuera de nuestras fronteras y por seis extranjeros que han encontrado en España el lugar donde dar forma a sus proyectos. Las edificaciones se hallan repartidas por 28 provincias del territorio nacional, si bien 13 se ubican en Madrid. Además, cinco proyectos se levantan en Shanghai (China), Oaxaca (México), Groningen (Países Bajos), Budapest (Hungría) y Berlín (Alemania), dando muestra del enfoque internacional de la trayectoria profesional de los jóvenes arquitectos españoles, también interesados por la docencia y la I+D+I.

JAE se puede visitar de lunes a domingo de 10.00 a 19.00 horas en la Casa de Asturias de Bruselas (Rue Saint-Laurent, 36-38).

Más información: www.mviv.es

Bruselas acoge la exposición “Arquitecturas Ausentes del siglo XX”

El Ministerio de Vivienda lleva a Bruselas la exposición “Arquitecturas Ausentes del siglo XX”, un homenaje a 24 proyectos arquitectónicos españoles e internacionales del pasado siglo, como Corrales, Molezún, Fisac, Aalto, Zuazo o Le Corbusier, que contribuyeron al progreso de la arquitectura pese a que nunca llegaron a construirse o si lo hicieron, luego se demolieron o sufrieron tal transformación que en la actualidad se alejan del proyecto original y es imposible guardar memoria clara de cómo los concibieron sus autores. Se trata de arquitecturas, por tanto, físicamente ausentes.

La muestra, organizada por el Ministerio de Vivienda y el CIVA (Centre International pour la Ville, l’Architecture et le Paysage), forma parte del programa cultural desarrollado con motivo de la Presidencia Española de la Unión Europea y podrá visitarse hasta el 18 de junio en la sede del CIVA en Bruselas.

Además de su “ausencia”, lo que tienen en común las obras, a juicio de la ministra de Vivienda, Beatriz Corredor, “es su gran calidad y su capacidad de influencia en el pensamiento arquitectónico posterior”, tanto que hoy “se utilizan para elaborar una nueva cultura sobre la arquitectura y la ciudad”. “En el momento actual, en el que es tan necesario replantearse cómo nos relacionamos con nuestro medio, nuestro territorio, cómo podemos utilizar mejor nuestros recursos y en definitiva, nuestra energía, volvemos la mirada a algunas de aquellas propuestas que alentaban estos cambios, ahora tan necesarios”.

Los proyectos, que han sido investigados y reconstruidos en maquetas, son obra de arquitectos españoles considerados como referencias históricas de la arquitectura contemporánea en España : Candela y Piñero, Coderch, Corrales, Molezún, Fisac, Zuazo, Torroja…, así como de europeos y americanos protagonistas de las vanguardias del siglo XX que son referencias universales para los arquitectos de hoy y que ganaron el interés del gran público : Aalto, Jacobsen, Kiesler, Le Corbusier, Mendelsohn, Mies Van Der Rohe, Utzon, Wright...

La presencia de arquitectos españoles refleja, según Corredor, que “las obras españolas entran dentro de un panorama internacional de arquitectura de altísimo nivel y constituyen un especial testimonio de la eminente capacidad propositiva que la arquitectura española mantiene desde hace ya casi un siglo”.

Para llevar a cabo la exposición, un total de 24 equipos dirigidos por un comité científico integrado por autoridades del mundo arquitectónico -Rafael Moneo, Josep Quetglas, Juan Navarro Baldeweg, Miguel Fisac, F.J. Sáenz de Oíza y Mariano Bayón, a su vez comisario de la muestra-, ha trabajado a partir del material disponible (dibujos, planos, fotografías…) y recreado cada proyecto como si fuese a ser construido hoy. Lo que se muestra es, por tanto, la maqueta de cada proyecto permitiendo conocer la obra tal como fue concebida por su autor.

“Arquitecturas Ausentes del siglo XX" se puede visitar en el CIVA (Rue de l’Ermitage, 55) de martes a domingo de 10.30 a 18.00 horas.